후렴(미나 파트)과 훅(사나파트)에서 들리는 퓨처베이스 특유의 supersaw 신스와 전체적인 드럼 디자인을 보면

블아필은 예전부터 사운드클라우드에서 언더그라운드 아티스트들이 활발히 교류하고 있는 최신 사운드들을 많이 참고하고 있다고 느껴집니다.


3. 그럼 시그널의 호불호는 어디서 온 걸까?

시그널의 초반 랩파트 (모모,미나)는 베이스를 잔뜩 먹은 808 킥으로 시작합니다.
걸그룹 노래에서 808을 숨기지 않는 패기와 시도 자체는 좋았다고 봅니다만
랩부터 후렴전까지 가는 빌드업에서 정박으로 떨어지는 스네어+박수소리+ 챈트의 단조로움과 (박진영이 작곡한 너무너무너무에서도 이 문제점이 들립니다)
808를 숨기지 않고 전면에 둔 이질감, 그 비트를 살리지 못하는 부족한 랩이 패착이었다고 봅니다.
제와피가 이 곡을 만들때 블아필의 다양한 비트와 사운드 디자인을 이어가려고 하는 시도는 좋았으나 전체적으로 보면 매끄럽지 못했다고 봅니다.
그럼에도 불구하고 다른 제왑의 명곡들과 비교해도 떨어지지 않는 특유의 멜로디와 후렴이 워낙 훌륭했기 때문에
초반 파트의 이질감이 귀에 익는 순간 역주행할수 있었던게 아닌가 생각합니다.


4. 결론

이미 팝시장은 예전의 가사나 멜로디 위주의 곡 트렌드에서 벗어나 비트와 사운드 디자인에 많은 신경을 쓰기 시작했습니다.

블아필은 그런 트렌드를 잘 캐치하고 걸그룹 노래에 적용할수 있는 프로듀서고

제왑이 기획한 트와이스의 세렴됨을 강조하기에 최고의 프로듀서가 아닌가 생각해봅니다.